3D WIRE


Queridos amiguetes, como sabéis hacer un largo como POS ESO, es una tarea que nos ocupa prácticamente todas las horas del día y los siete días de la semana,  por eso se puede decir que la única manera de desconectar es salir… ya no del estudio sino incluso de la ciudad. Es por ello que de vez en cuando digo que SI cuando me proponen asistir a algún que otro festival, sin embargo en el caso del 3D WIRE, diré que es distinto, que soy yo el que llama , el que pregunta y el que insiste en querer asistir, y es que en sus 4 ediciones, se ha convertido en todo un referente como punto de encuentro para profesionales y aficionados a la animación y el videojuego, ademas de unirme la amistad que ya ha surgido entre los miembros de la organización y nosotros. Así que este año decidimos hacerle entrega del "Werepig honorífico 2012" a su director Jose Luis Farias, que pasa a engrosar la lista de grandes profesionales que ya lo han recibido, como Juan Padrón, Peter Lord o Santiago Segura, por citar algunos. 
El bueno de Jose Luis, cansado de que me ofreciese en colaborar de alguna manera, encargome un trofeo, al principio pensé que no me seria posible, pero desempolve una vieja idea y en un sábado a ratos que no teníamos mucho lío lo modele y le hice el molde y el domingo siguiente lo pinte y así de majo quedo, como iba yo a suponer que mi equipo seria galardonado con el mismo…. en fin, pues eso se debe a lo siguiente:  
El pasado año empezó una actividad en colaboración con los miembros de "Stopmotia", sana , creativa, divertida y con premio (Jumping Clay, Animation Supplies y Conflictivos Productions, cedían los premios, nosotros básicamente el trofeo), que ellos tuvieron a bien llamar "Batalla de animadores", en esa ocasión no pude participar ya que me pidieron que fuese jurado, pero vi a los jóvenes entretenidos, disfrutando por las calles segovianas al tiempo que animaban una caja de cartón, y jure que al siguiente año yo seria el animador, así que en esta ocasión lié a parte de mi equipo de conflictivos, a mi mujer Flora, así como a Nestor y a Joel, que se prestaron a participar y a que creásemos el equipo. El guión se puede decir que lo hicimos en el coche mientras  íbamos de camino y si bien la idea era clara "darnos de hostias", el resto estaba por definirse, así que dado que no teníamos mucho tiempo para pensar cosas nuevas simplemente unimos conceptos, ANIMACIÓN + VIDEOJUEGOS + BATALLA, y el resultado fue el que podréis ver.
En cuanto al trofeo… pensamos que mejor se lo quedase la organización a modo de recuerdo, me daba un poco de "cosilla" llevarme el premio que yo mismo había hecho. Para el próximo año me encargare de que se hagan tres, Oro, plata y bronce, para que nadie se quede sin. 
Ni que decir tiene que ha sido una gran terapia que ha desentumecido nuestros atabalados cerebros y aunque siempre podemos decir que no ha quedado tan bien como queríamos, podemos asegurar que estamos orgullosos del resultado, casi 3 minutos en 17 horas de trabajo, si pudiésemos ir a ese ritmo en POS ESO, acabábamos la peli en menos de un mes. En fin, ya sabéis que tiene trampa, la pixilación… esta bien como experimento y para divertirse, pero animación, lo que se dice animación…. en fin no creare más polémica por hoy.
Os dejo con la instantánea de Nestor y Joel recogiendo el trofeo y los regalos.
Desde aquí agradecer a todos los miembros del equipo de Paramotion que hacen el festival posible, a todos los contrincantes que tuvimos en la batalla, a todo barman que nos sirvió alguna cerveza (pincho incluido), camarero que nos dio de comer, a la gente del "Duermevela" y en definitiva a todos los amigos que vimos en el mercado, así como a los nuevos que hicimos y que cada año se convierten en asiduos al evento.
En cuanto tenga el video lo colgaremos en el blog para que lo podáis ver, criticar o lo que os venga en gana.
Pásenlo bien y no dejen de asistir a próxima edición del 3D Wire, no LOS arrepentiréis.
Sam

EL TEMPLO DEL METAL

"El padre Lenin se adentra hacia lo desconocido", decía el guión, pero en mi mente se dibujaba aquel lugar mitológico que daba nombre al temazo de Gigatron: El Templo del Metal.
Imaginaba un sitio que estaba entre gruta natural y una fortaleza gótico-románica, plagada de simbologia satánica y heavy...y he hecho lo posible, por que asi sea, los mas avispado darán con homenajes a Motorhead y Led Zeppelin...calaveras y ruinas, desde los comics de Hellboy y Bernie Wrightson hasta las pelis de la Hammer y la Universal...de todo lo que había en mi memoria me he valido para este decorado, que sin duda alguna es el mas exótico de toda mi carrera.
En cuanto a su ejecución, diré que esta hecho como si de un gran Lego se tratase, hemos construido piezas que se desmontan y se pueden componer de muy distintas formas y simplemente cambiando un poco el atrezzo y la iluminación conseguimos que aparenten ser sitios distintos.
Pues aquí os dejo con unas fotos que ilustran la construcción y atrezzo de sus lúgubres estancias.
Hasta la próxima.

Sam

696

Ya se termina septiembre, un mes marcado por el strees y la polivalencia de la gente del estudio, debido a que andamos con un calendario mas que apretado, todo el mundo ha tenido que hacer de todo.
Aunque mi fuerte este mes ha sido el montaje y la edición de lo ya rodado y la nueva animatica...en la que la tijera ha sido mi mayor aliada, también he tenido que compaginarlo con labores de maquetista diseñador y como...animador. Pero no he sido el único, Remi, también ha animado lo suyo ademas de la pos-po, incluso Vic, animo un plano, que cojones...hasta Joel y Nestor han animado.
Ademas todo el mundo ha colaborado en el montaje de los nuevos decorados, asi que se puede decir que aunque un poco agotados hemos cumplido con el calendario, la gran novedad ha sido la incorporación de Claudi, un clásico ya en la stop-motion, en la península y la semana próxima se nos une Pablo Llorens...en fin que parece esto una especie de "Los mercenarios", eso si de la stop-motion.
Aquí os dejo con unas imágenes, y pronto la cifra soñada 666, que casualmente coincide con el ecuador del rodaje...satánico ¿que no?.

Y mañana pa Madrid a ver la expo de Frankyweenie y a la quedada stop-motionera,,
Hasta la próxima.
Sam

BACK TO CEMENTERY

Como ya viene siendo habitual en esta producción, de vez en cuando revisitamos lugares ya antes vistos en otras producciones conflictivas, aunque no es la misma parte del cementerio que se vio en Vicenta, queda claro que sí pertenece al mismo recinto (o eso pienso yo). La cuestión, que teniendo tumbas y lapidas... pos eso, aquí de nuevo este cementerio, que además cuenta con el mismo nutrido grupo de plañideras, el mismo cura, el mismo monaguillo y hasta el mismo enterrador, así es mi querido Roger Ellyard, aquí hace su pequeño cameo, estoy seguro que estará encantado.
Así que ya sabéis amiguitos, cuando terminéis con un decorado... no lo tiréis a la basura, almacenarlo... que quién sabe quizá algún día os haga falta, o como en mi caso, cuando empiezas a escribir el guión piensas "coño, dónde puedo meter una escena con un cementerio...", lastima no encontrar una excusa para meter una granja. Si que se me ocurrió..., por ejemplo: un mausoleo.

Por último os dejo con una foto de nuestro Damian, en claro homenaje al cartel de la Profecía, espero que sea de vuestro agrado, como veis no solo comparte el nombre del prota de tan cojonuda cinta.

Hasta la próxima.
Sam

FLAMENCO


Ya se acabaron las vacaciones...como siempre se me han echo cortas, aunque si he de decir la verdad como pare un poco mas no podré arrancar de nuevo, como novedad y sin que sirva de precedente dire que no he caído enfermo....bueno vale ya de nostalgia.
Flamenco....pues si, yo no soy un gran fan, a decir verdad no soy fan (yo soy heavy y ya no creo que se me pase), si que tengo que decir, que como guitarrista siempre sentí un gran respeto por los grandes maestro de la guitarra flamenca en especial Paco de Lucia, del que no me he cansado nunca de escuchar "Fuente y caudal", pero a parte de esto, soy un profano en el tema. 
Wallace and Gromit creo que consiguieron gran parte de su éxito precisamente por ser muy ingleses, sin concesiones, no es que lleven la bandera inglesa todo el día en el culo, sino por pequeñas sutilezas que se aprecian en todos lo detalles, desde las teteras, las casas, los muebles, costumbres etc...y salvando las distancias eso he intentado hacer con mis películas...ser muy español y creo que hasta ahora ha funcionado bastante bien. Teniendo en cuenta que ahora se trataba de un largometraje me atreví a meterme aun mas en la cultura patria y utilizar como parte central de la misma lo mas español que hubiese, así que rápidamente, pensé en: toreros, folcloricas, guardia civiles y paella y he intentado meter cuantos mas de estos clichés en la peli como he podido, pero si alguno tiene verdadera relevancia en la historia este es el flamenco, que juega un papel decisivo a lo largo de la historia y la protagonista de la peli...como imagino ya habré relatado es Bailaora.

Pues resumiendo, que aunque no tengo demasiada idea de flamenco, me he tenido que informar y dejar asesorar para llevar a buen puerto este guión...hay que decir que Flora ha tenido gran parte de la responsabilidad de esto, pero bueno parece que como ella viene del sur pues es como si ya llevase un plug-in sobre el tema.
Hasta la próxima.
Sam

PLASTILINA

Stop motion?, si pero con plastilina.
Esto me toca aclararlo cada vez mas, y lo que antes se daba por sentado ahora es cada vez mas singular, me explicare.
El stop motion, que vivio su era dorada en los 70 y 80, como efecto especial, tubo que morder el polvo con la llegada del CGI, ya que era mas realista y mas controlable (y mucho mas caro), de repente todo era digital, y el stop-motion parecía destinado a su desaparición, sin embargo sobrevivio, principalmente en el mundo de los cortos y las series, supongo que Aardman fue la principal culpable...de repente la plastelina era habitual, ya no decias stop-motion, simplemente decias plastilina, fueron los años de "Wallace and Gromit" y "Chicken run".  Pero el CGI fue avanzando, y lo que era carísimo en los 90, empezó a ser asequible a principios de siglo, lo que antes solo se lo podían permitir los grandes estudios en sus super blockbusters ahora estaba al alcance de cualquier pequeña productora o usuario.
 Y ahora mismo, ya es mucho mas barato , fácil y controlable simular plastilina que usar plastilina de verdad, incluso en Aardman han sucumbido a este camino fácil y lo que antes se animaba modelando ahora se hace en 3D y se imprime en resina y el animador ya no modela , solo sustituye, la perfección esta muy cerca de conseguirse, ya solo falta que una Puta maquina mueva los muñecos!!!!!
Y digo yo ¿quien cojones quiere la perfección?, si fuese eso lo que buscamos lo haríamos en 3D o CGI, me gusta la imperfección, me gusta que se note que detrás de cada frame hay un ser humano, ¿que sentido tiene que lo haga una maquina?, ademas siempre habrá una clara diferencia con el CGI. Que NO EXISTE, y aunque ahora las impresoras 3D lo puedan hacer tangible, seguirá siendo reproducción en serie, y todos sabemos que no es lo mismo una acuarela que esa misma acuarela escaneada e impresa.
Ahora ademas me entristece mas que nunca, ya que tenemos un montón de ventajas que apenas hace una década eran impensables, distintas plastelinas, algunas rígidas otras maleables, en fin ahora que todo son ventajas...parece no ser suficiente. De todas formas siempre habrá algo mágico al ver un trozo de plastilina cobrar vida, aunque solo unos pocos podamos percibirlo.
Aqui os dejo unas instantáneas, para que podáis comprobar que en "Pos eso", se siguen haciendo las cosas de manera tradicional, aun que no por eso renunciamos a los avances tecnológicos, por ejemplo ahora tenemos un cacharro para mezclar los colores.


En fin este es mi alegato en pro de la plastilina, ese medio que cada día tiene su fin mas cercano..en lo que se refiere a la animación...y el stop-motion, seguirá el mismo camino, siempre y cuando lo único que se busque sea la perfección, por que amiguetes... esto es imperfecto, como nosotros.
Felices vacaciones, para los que tengáis, para el resto....la animación es "asin".
Sam

INTERIORISMO: Recibidor

Hola de nuevo:
En esta ocasión permitirme que os hable de interiores, estos tienen que ser planificados al detalle para permitir tanto el acceso de los animadores como el de la cámara y al mismo tiempo facilitar la iluminación, es por ello que siempre los creamos en el mayor numero de piezas posibles y tan robustos como podamos ya que se van a montar y desmontar infinidad de veces durante el rodaje.
Uno de los decorados mas complejos que se han construido para "Pos eso" es sin lugar a dudas, el recibidor de la casa de Trini (nuestra protagonista).
Este decorado tenia la particularidad de incluir unas escaleras, que ademas tenían que ser practicables, lo que quiere decir que hay personajes que tienen que subir y bajar por ellas. Con lo que hubo que construir una estructura que permitiera la animación así como el acceso del animador para poder fijar los muñecos.
En cuanto a la decoración, debía de ser muy austera, ya que aunque la Trini vive en una casa de lujo, están pasando un mal momento económico y quería que diese la impresión de que se habían desecho de todo, motivo por el cual apenas hay muebles, sin embargo eso no impidió que se tratase de un decorado elaborado en cuanto a la decoración de las paredes, llenas de molduras y adornos que sugiriesen tiempos mas prósperos pretéritos.
Pues nada aquí tenéis fotos del proceso, que nos llevo varios meses.


Un saludo y hasta la proxima.
Sam